俺去啦 获奖大宗，阿德里安·布罗迪再度封神，这是2024年最好的列传电影
阿德里安·布罗迪凭借此片赢得奥斯卡最好男主角俺去啦，这亦然他继《钢琴家》之后，再次赢得此盛誉。
影片敷陈的是一个竖立师的故事，亦然一次对好意思国梦的斗胆描绘。
它用冷峻的镜头谛视好意思丽的险恶，用交响乐般的叙事奏响气运的悲歌。
《豪放派》 The Brutalist ｜ 豆瓣7.2
影片由布拉迪·科贝特执导，布拉迪·科贝特、莫娜·法斯特欧德编剧，阿德里安·布罗迪、菲丽希缇·琼斯、盖·皮尔斯等出演，于2024年9月1日在威尼斯电影节首映；2024年12月20日在北好意思上映。
在第97届奥斯卡金像奖上赢得了最好男主角、最好照相、最好配乐三项大奖。
在第81届威尼斯电影节赢得银狮奖 最好导演、费比西奖(海外影评东说念主定约奖) 最好影片。
在第82届金球奖赢得最好剧情片、 最好导演以及最好男主角三项大奖。
一、流一火与重建：废地上的乌托邦梦
影片开篇聚焦于竖立师拉斯洛·托斯（阿德里安·布罗迪 饰）与内助埃尔兹贝特（菲丽希缇·琼斯 饰）逃离战后欧洲的流程。
他们带着幻灭的理念念和仅存的庄严来到好意思国，试图在这片“新大陆”上重建我方的办事与生涯。
拉斯洛很快就重不雅这片“新大陆”，他正本接收富豪的女儿交付匡助他们家再行蓄意书斋，但书斋再行装修后，富豪并不招供他的蓄意，富豪的女儿也拒却支付酬金。
为此，他的堂哥相配不悦，把统共错齐怪罪到拉斯洛身上。
梗直他颓丧之际，一桩神秘交付的到来，他的气运启动偏离轨说念。
一位富可敌国的客户（盖·皮尔斯 饰）以近乎妖怪往复的方式，为他提供了完毕终极梦念念的契机。
导演布拉迪·科贝特以冷色彩的影像和极具压迫感的构图，将战后侨民的飘摇感具象化。
拉斯洛的变装充满矛盾：他既是天才，亦然困兽；他的竖立试图诊疗战役的创伤，却最终成为职权游戏的祭品。
布罗迪的扮演档次丰富，从率先的强硬到渐渐披露的癫狂，每一个视力齐躲闪风暴。
二、艺术与职权的共谋：山地的谛视
中段剧情围绕拉斯洛与神秘客户的合营伸开。
这位客户象征着本钱目的的计较与虚无，他赏玩拉斯洛的才华，却更热衷于将其污蔑为个东说念主计较的标记。
跟着容貌标鼓励，拉斯洛为了我方的蓄意梦念念，渐渐迷失在财富与名声的幻象中，甚而不吝糟跶婚配与说念德底线。
内助埃尔兹贝特从撑握者变为旁不雅者，她的领悟与拉斯洛的千里沦酿成狂暴对比。
影片在这一部分呈现出近乎玄色电影的质感，叙事节律如齿轮般精密咬合，每一场对话齐躲闪机锋。
科贝特的脚本莫得浅薄批判艺术或本钱的“原罪”，而是揭示了两者怎样互相津润又互相毁掉。
配乐在此处尤为出彩，工业杂音与古典弦乐的交汇，隐喻着当代好意思丽的扯破感。
三、坍弛与救赎：险恶的终章
第三幕是全片最震荡的部分。拉斯洛的巅峰之作终于落成，但它不再是乌托邦的象征，而成了朦拢的挂牵碑。
当他站在我方蓄意的竖立前，顷刻间意志到我方早已沦为职权的器具。
布罗迪在此处的扮演号称教科书级别——无需台词，仅靠震悚的嘴角和朦拢的视力，便传递出灵魂的坍弛。
科贝特在此抛出了一个机敏的问题：当艺术被本钱异化，创作家是否还能保握隧说念？
影片莫得给出明确的谜底，而是让拉斯洛的千里默成为最千里重的回应。
照相提示以广角镜头和好坏的暗影对比，将竖立的淡薄与变装的炽矜恤感并置，酿成一种近乎宗教般的持重感。
最终，拉斯洛独自站在竖立的最高处，鸟瞰城市，却仿佛被困在自我构筑的囚笼之中。
这部影片绝非传统的列传片，而是一曲对于好意思丽、空想与自我毁掉的当代寓言。 它用竖立的“豪放”隐喻东说念主性的险恶，用一场丽都的坍弛诬捏艺术的内容。 阿德里安·布罗迪的扮演足以载入影史，他将拉斯洛的猖獗与脆弱解说得长篇大论，拿下奥斯卡最好男主角实至名归。 导演科贝特继续了他对稠密叙事的掌控力俺去啦，但此次愈加克制，让影像自己成为叙事的主角。 最终，不雅众看到的不仅是一个天才的坠落，更是一个时期的缩影——当理念念目的际遇实验的铁壁铜墙，有东说念主选拔妥洽，有东说念主选拔澌灭。